Architecte de formation, née à Québec, Canada, vit et travaille dans le sud de la France, Montpellier.

Depuis 2010, je poursuis ma propre voie artistique en appliquant des principes rigoureux à mes oeuvres, que ce soit pour explorer l’utilisation de nouveaux matériaux comme le verre, le béton, l’acier, la tôle, le polystyrène, la peinture et la résine. Une combinaison infinie de matériaux qui finissent par se réunir et se confondre. Mon travail s’appuie sur des systèmes rigoureux d’organisation des surfaces, des […]

Sculpture (bois, clous recyclés)

Les gens se croisent dans un même lieu, occupent un même espace mais vivent des expériences différentes. Ils sont seuls avec du monde autour. Dans mes sculptures, il y a beaucoup de cela, des vies parallèles.

C’est ainsi qu’un tas de clous devient marcheurs, funambules, échasseurs, foule…

Dans les oeuvres de Fabrice Magnée, le fer a été clou, lien, fixation mais ses personnages sont en mouvement. Le bois a été charpente, linteau, chambranle mais il est libéré […]

J’ai grandi et évolué dans un milieu porté par la création artistique et l’esthétique, avec une mère graphiste dans la publicité, et une grand-mère qui était modéliste pour les grands couturiers.

Après des études dans la communication, j’ai moi aussi commencé mon parcours à Paris dans le monde un peu fou et agité de la publicité, comme productrice (édition, presse, affichage puis télévision).
Bercée par l’Image sous toutes ses formes, j’ai toujours eu une attirance pour le papier comme matière. J’aime son […]

Claire Marfisi

De la restauration d’œuvres d’art en céramique à la création, l’histoire de Claire est un voyage comme voyage aujourd’hui sa collection de bijoux en grès noir et porcelaine. Dans son atelier-boutique de Vincennes, elle savoure le plaisir de tricoter des fils de terre pour donner vie à ses collections. Des colliers construits de formes géométriques entremêlées, elle extrapole le motif pour réaliser un corset. Elle s’ouvre ainsi sur l’univers du textile et enveloppe le corps de surprenants […]

Ma vie est une histoire de terre et de rencontres, mon identité « citoyenne du monde ». Mon enfance m’a influencé dans ma recherche artistique, toujours en mouvement, changeant de pays, de maison, de culture. J’ai beaucoup appris des autres. Mon travail a un rapport à l’espace, un espace qui est actuel et métaphorique, liant le passé et l’avenir mais, sans y être attaché. Avec mes installations urbaines« No Boundaries » ces volumes organiques, flottent, sont en lévitations et ne […]

Sans être conceptuelle, la démarche d’Alejandro Berconsky évoque en permanence ces tensions qui, dans l’absolu du paradoxe initial, créent la complémentarité. Jouant sur certains ressorts fondamentaux de la création plastique, il explore les problématiques de la sérialité, de la répétition, de l’ornemental, du détournement de l’objet manufacturé. Mais, par son travail de la matière ferrique, il tente par-dessus tout d’exprimer cette quête illusoire d’harmonie qui nous anime.

Les oeuvres d’Alejandro Berconsky naviguent ainsi, entre beauté et agressivité, entre sensualité et dureté […]

Gaëtan de Séguin peint la foule. Mais pas seulement.
Gaëtan de Séguin peint l’individu. Mais pas seulement.
Un individu dans la foule. Une foule dans l’individu.

L’idée de la série des « J+ » est née d’un événement tragique. L’attentat de Charlie Hebdo. Depuis, les événements se sont répétés. La foule et les individus ont continué leurs routes. Sensibles ou insensibles, ils ont fini par former « une mosaïque de société, un patchwork de bonhommes ». Avec leurs peurs, leurs craintes mais aussi […]

En produisant des objets, des peintures et des textes, qu’il aime à qualifier de sortilèges et d’invocations, Thibault Franc cherche à conjurer l’apocalypse annoncée, le crépuscule d’un système condamné par ses excès. Délaissant l’unité formelle d’un seul médium, il a choisi une unité thématique qui se déploie à la fois plastiquement et littérairement, en glissant sans cesse d’un support à l’autre. Cette unité est celle du registre de la chasse, pour la survie dans un territoire peuplé de guerriers. Par […]

Après des études classiques dans le secondaire, lettres modernes, Luco Cormerais oriente son choix d’enseignement au sein du milieu artistique en intégrant le Conservatoire du Cinéma Français, section assistant réalisateur, à Paris, ainsi que l’Ecole des Beaux Arts.
Très rapidement il choisi le travail artistique « à, plein temps » et en particulier la sculpture.
Il développe un travail proche de l’abstraction prenant forme de sculptures murales ou totémiques.
Son intérêt pour les cultures primitives nourri par des rencontres avec des archéologues ethnologues […]

Daisy Boman (née en 1948) a étudié l’art à l’école Sissa à Anvers et à l’Institut des Arts décoratifs de Gand. Elle a ensuite suivi un cours de design d’intérieur et de céramique à l’Académie des Beaux-Arts de Mol.

C’est durant son séjour en Afrique du Sud (1981-1986), qu’elle a développé son propre style personnel et perfectionné son art de la céramique. Elle a été choisie pour devenir membre de l’association des Potiers d’Afrique du Sud et a été sélectionnée à […]

Avec ses tôles d’aciers grand format, Dominique Coutelle associe l’élan des courbes et une tension apparente, le tout dans un paradoxe ambiant.

La sculpture est une conquête sur l’espace, et elle doit pouvoir régner sur cet espace à l’endroit même où elle déploie ses mouvements.

Je tente d’inscrire la puissance dans une apparente fragilité, à l’exemple des danseuses qui voudraient faire oublier leur corps pour ne nous donner à aimer que la beauté d’un mouvement.

With its large steel iron sheets, Dominique Coutelle combine […]

A travers ses sculptures, Marcus Egli interroge notre rapport au monde, notre rapport à l’Histoire. Ses mises en scène, souvent proches de l’installation, abordent les thèmes de l’absurde, de l’anonymat, de la multitude et de la solitude, elles nous renvoient l’image de notre propre existence. Une temporalité figée dans le métal et mouvante dans son image. Ses jeux de miroirs sont aussi des jeux de rôles où chacun peut se retrouver, se perdre.

Marcus Egli crée des personnages en aluminium qu’il […]

Sculpteur céramiste, Florence Goellner s’est fait connaître avec ses créations en Raku et ses taureaux en céramique colorée.

« Plus que l’approche horizontale de l’Oeuvre artistique à travers les cultures humaines contemporaines et les individus, c’est son aspect vertical dans le temps comme témoignage à la fois d’une pensée humaine et de la vie en général que je retiendrais. Il faut alors s’affranchir de l’éphémère : le support prend beaucoup d’importance.
Une première évidence, la céramique qui naît de la glaise originelle, est […]